festival

DÉTER EN MÉDITERRANÉE

Semaine MÉDITERRANÉE du 13 au 18 octobre 2026

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MARDI 13 OCTOBRE 2026

18h30 : Ouverture du festival et vernissage de l’exposition photographique par SOS Méditerranée et Association France Palestine Solidarité, Cratère, théâtre éphémère à la Prairie, Alès

20h30 : DU FOLIE, David Wampach (France-Algérie), danse, Cratère, théâtre éphémère à la Prairie, Alès

MERCREDI 14 OCTOBRE 2026

12h : Repas à la cantine de La Combine, rue de la Pise, la Grand-Combe

15h : Celui qui voit, Lucie Lataste (France-Algérie-Liban), danse et chant, Rue du Gouffre, La Grand Combe

Réservation ici

16h : Rencontre avec l’équipe - discussion, LA DÉTER, la Grand-Combe

19h : Séance courts-métrages : L'mina (26 min) de Randa Maroufi, Femme de l'espace (19 min) et Ma vieille grand-mère (3 min) de Hadi Moussaly, Rim Banna (4 min) de Mohamad Smama - Suivi d'une rencontre et discussion avec Mohamad Smama. Cinéplanet, Alès

20h40 : Séance longs métrages : Put Your Soul on Your Hand and Walk (1h50) de Sepideh Farsi et Frantz Fanon (1h31) de Abdenour Zahzah. Cinéplanet, Alès

JEUDI 15 OCTOBRE 2026

19h : Jeudi de la guinguette, Clément Gaultier, Hossein El Awamy, Amjad Etry, Guilhem Lacroux, Thomas Lippens, Rabie Mahmoud, Cheikh Zain Mahmoud (France-Égypte), concert, Cratère, théâtre éphémère à la Prairie, Alès

21h : CLUB MEHDI, Zakary Bairi (France-Algérie), karaoké géant, Cratère, théâtre éphémère à la Prairie, Alès

VENDREDI 16 OCTOBRE 2026

19h : Limitless, Mohanad Smama (Palestine), danse, départ de LA DÉTER, la Grand-Combe

Réservation ici

20h30 : C!s-tem error, Nadim Bahsoun (Liban), danse et théâtre, Salle Marcel Pagnol, la Grand-Combe

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SAMEDI 17 OCTOBRE 2026

10h : Atelier Dabbke, Mohanad Smama, danse traditionnelle palestinienne, Parvis de l’église, place Jean Jaurès, la Grand-Combe

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12h30 : Chanter le geste, Dalila Kathir (France-Algérie), chant, La Combine, la Grand-Combe

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14h30 : Un peu du souffle de ma mère, Mohamed Issaoui (Tunisie), danse, La Combine, la Grand-Combe

Réservation ici

15h15 : Rencontre avec Dalila Khatir et Mohamed Issaoui, discussion, La Combine, la Grand-Combe

16h : Avec les mots qui restent, Meryem Jazouli (Maroc), danse, chant et arts visuels, La Frénétik, la Grand-Combe

Réservation ici

20h30 : Salmati, Salma Zahore (Liban), Mme Ducri (Liban) et Diva Beirut (Liban) cabaret. Suivi de DJ ZAZA (Zakary Bairi) dj set, Urban Parc, Alès.

DIMANCHE 18 OCTOBRE 2026

18h : SERR-[SERE], Clément Gaultier, Hossein El Awamy, Amjad Etry, Guilhem Lacroux, Thomas Lippens, Rabie Mahmoud, Cheikh Zain Mahmoud (France-Égypte), concert,
Cratère, théâtre éphémère à la Prairie, Alès

 Cette année, le festival de LA DÉTER aura lieu du 13 au 18 octobre dans le cadre de la Saison Méditerranée.
Annoncée par le Président de la République en juin 2023 à Marseille, la Saison Méditerranée est portée par le ministère de l’Europe et des Affaires étrangères et le ministère de la Culture en lien avec la Délégation interministérielle à la Méditerranée. Mise en oeuvre par l’Institut français, elle a pour commissaire générale Julie Kretzschmar.
Voici le programme, co-construit avec deux partenaires : le Cratère – scène nationale d’Alès et Dérives Casablancaises / L’association Les Rencontres de la Danse à Casablanca (Maroc).

Accès à la billeterie
pour les évènements à La Grand-Combe

Précédentes éditions

Festival DÉTER 2025 – en savoir plus

Festival DÉTER 2024 – en savoir plus

Festival DÉTER 2023 – en savoir plus

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VERNISSAGE PHOTOGRAPHIQUE

Expositions proposées par SOS Méditerrannée et AFPS

Mardi 13 octobre à 18h30
Le Cratère, théâtre éphémère à la Prairie, Alès

 Crédits photographiques : Jérémie Lusseau / SOS MÉDITERRANÉE 

Pour l’ouverture du festival, venez découvrir les expositions « S.O.S Save Our Souls » proposée par SOS Méditerranée et «Les yeux de Gaza» de Fatma Hassouna proposée par l’association France Palestine Solidarité.

DU FOLIE

David Wampach (France - Algérie)

Mardi 13 octobre à 20h30
Le Cratère, théâtre éphémère à la Prairie, Alès

© Marc Coudrais

Sur scène, trois interprètes dont deux d’origine franco-algérienne. Ils portent dans leur corps les couches de mémoires transgénérationnelles, la folie d’une histoire coloniale, le déracinement et l’arrachement à ses terres et à sa propre culture. Se nourrir des écrits de Frantz Fanon, psychiatre martiniquais qui a travaillé à Blida, en Algérie et qui a œuvré pour l’indépendance du pays, déjà en renonçant à sa nationalité française pour se définir comme citoyen algérien. Redéfinir son identité, son nom, son passeport, et rentrer dans des folies bureaucratiques, juste pour avoir le droit d’exister et d’être reconnu comme citoyen français.

Chorégraphie et costumes : David Wampach
Danse : Zakary Bairi, Tom Crebassa,
David Wampach
Assistant chorégraphique : Christian Ubl
Participation à la création : Pascal Landrau
Composition et arrangements sonores : Jérôme Hoffman
Lumières : Abigail Fowler
Conseils artistiques : Dalila Khatir, Silvia Di Rienzo, Tamar Shelef, Léa Leclerc 
Réalisation costumes : Rachel Garcia et Marion Xarde

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CELUI QUI VOIT

Pierre Geagea (Liban), Lucie Lataste (France) et Leïla Zitouni (France-Algérie)

Mercredi 14 octobre à 15h
Rue du Gouffre La Grand Combe
à 16h rencontre avec l’équipe

Pierre Geagea est un artiste libanais qui œuvre en faveur de la paix. Dans «Celui qui voit», il danse en duo avec la chanteuse Leila Zitouni. Tous les deux, ils nous transportent au milieu du désert, vers ce qu’il nous reste quand on a perdu les mots. Comment retrouver les signes enfouis quand tout est parti en fumée ? Une exploration de paysages oubliés, pour réaliser que l’on peut redécouvrir le sens des mots disparus, même dans un tout petit grain de sable.

J’écrirai les mondes et les mondes / dans le sable / et sur l’eau. / J’écrirai / ce qui ne se voit pas / ce qui ne se touche pas / Et tes mains borderont mon corps / pour que je ne me perde pas / dans l’immensité.
Jeanne Benameur, «L’exil n’a pas d’ombre» Ed. Bruno Doucey.

 DANSE & CHANT Pierre Geagea & Leila Zitouni
CONCEPTION Lucie Lataste
D’APRÈS UN TEXTE DE Jeanne Benameur
MUSIQUE Riot Pata Negra
CRÉATION Compagnie DDS
PRODUCTION Nathalie Carcenac et Compagnie DDS Lucie Lataste
RÉGIE GÉNÉRALE Guillaume Lajudie
Coproduction : Théâtre Garonne, scène européenne, Toulouse, CDCN/Atelier de Paris
Avec le soutien de la DRAC Occitanie (aide à la création), de la Région Occitanie et la Ville de Toulouse

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SOIRÉE CINÉMA

Mercredi 14 octobre à 19h
Cinéplanet, Alès

© Femme de l’espace, Hadi Moussaly

Rim Banna (4min) de Mohanad Smama
L’mina (26min) de Randa Maroufi
Femme de l’espace (19min) de Hadi Moussaly
Ma vieille grand-mère (3min) de Hadi Moussaly
Suivi d’une rencontre et discussion avec Mohamad Smama

SOIRÉE CINÉMA

Mercredi 14 octobre à 20h40
Cinéplanet, Alès

© Sepideh Farsi

Put Your Soul on Your Hand and Walk (1h50) de Sepideh Farsi

Frantz Fanon (1h31) de Abdenour Zahzah

CLUB MEHDI

Zakary Bairi (France-Algérie)

Jeudi 15 octobre à 21h
Le Cratère, théâtre éphémère à la Prairie, Alès

À travers un karaoké participatif et performé, Zakary Bairi propose une traversée de nos imaginaires transculturels et coloniaux.
En mêlant chansons populaires parodiées et musiques oubliées ressuscitées, poèmes et diatribes, culture admise ou sacrifiée, il nous invite à nous questionner sur nos fantasmes et nos manquements.
Si l’orchestre est vide, alors il faudra le composer ensemble !

Conception et interprétation : Zakary Bairi Avec ses invités et ses complices
Création vidéo et univers visuel : Camille Delord et Séraphin Pagès-Pug
Travail vocal et collaboration artistique : Dalila Khatir
Son : Simon d’Anselme de Puisaye
Création lumière : David Wampach
Production et administration : Fatou Radix et Mila Ricuort
Production : La GZ – La Grande Zaza
Co-production : Association Achles
Soutiens et accueil : Les Avant-Postes,
La Ménagerie de Verre dans le cadre du dispositif StudioLab,
LA DÉTER avec le soutien du Fonds de dotation Marie-Thérèse Allier pour l’art contemporain
Remerciements : Mathias Bentahar, Jeanne et Vadim Bischoff, Jean Lemersre

LIMITLESS

Mohanad Smama (Palestine)

Vendredi 16 octobre à 19h
La Combine La Grand Combe

Samedi 17 octobre à 10h
Atelier Dabbke Parvis de l’église, Place Jean Jaurès La Grand Combe

Limitless est une création chorégraphique qui, à partir de la fusion de la danse contemporaine et du dabke danse traditionnelle palestinienne, porte le parcours d’un corps marqué par la guerre, en quête de survie, de mémoire et de libération. Pensé comme une expérience immersive, il invite le public à partager un parcours sensoriel où les épreuves deviennent mouvement et résistance.

 Direction artistique et interprétation : Mohanad Smama
Production : Les Bancs Publics / Les Rencontres à l’échelle, Marseille
Scénographie et création lumière : Beatriz Kaysel
Regard extèrieur : Nadim Bahsoun et Hamza Damra
Musique : Vanda Forte

LIMITLESS 16/10 - Réservation ici
ATELIER 17/10 - Réservation ici

C!S-TEM ERROR

LE «H» DANS MON NOM N’EST PAS SILENCIEUX
Nadim Bahsoun (Liban)

Vendredi 16 octobre à 20h30
Salle Marcel Pagnol, La Grand Combe

L’artiste Libanais Nadim Bahsoun, invite le public à une déambulation performative et participative, à travers laquelle le mouvement devient le miroir de multiples parcours de migrations et de déplacements, retraçant sa quête persistante et obsessive à la recherche d’un sentiment de sécurité perdu. Invoquant sa grand-mère Ãmina, figure anti-patriarcale et anti-coloniale issue du Sud Liban et son puissant don de conteuse, l’artiste fait une ode à la famille, à la transmission intergénérationelle, à la résistance et à la force de l’existence queer: une réponse à un monde où les violences, les systèmes de domination et de pouvoir imposent à nouveau aujourd’hui à son territoire la guerre, l’occupation, la destruction et le déplacement…

Direction artistique et performance : Nadim Bahsoun
Composition musicale : Marcos Janulionis Vivaldi
Scénographie : Ghida Bahsoun & Bia Kaysel
Création lumière, régie : Bia Kaysel
Accompagnement artistique et production : Lynda Rahal
Remerciements : Krystel Khoury, Nadia beugré, Keli Freitas
Coproductions: Théâtre national Wallonie-Bruxelles – BUDA // Kunstencentrum kortrijk _ NEXT FESTIVAL (belgique/france) // Ritsteatern Stockholm //Mophradat (international)
Rivages communs : pôle Euro-méditerranéen de production et de diffusion.
Avec le soutien de : Les rencontres à l’échelle – Bancs publics, structure résidente de la Friche Belle de Mai, Marseille, théâtre la Joliette Marseille
Projet développé dans le cadre de: Common Lab/ Common Stories 2024 – programme d’Europe Creative financé par l’Union Européenne
accueilli par les partenaires : Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis, MC93, Théâtre National Wallonie-Bruxelles, Alkantara, Culturgest et CulturArte.

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CHANTER LE GESTE

Dalila Khatir (France-Algérie)

Samedi 17 octobre à 12h30
La Combine, La Grand Combe

Le projet «Chanter le geste» part d’un geste simple : pétrir la pâte. Un geste transmis de main en main, qui a toujours porté une voix. Autour de ce mouvement se tissaient des chants traditionnels algériens -des chants de femmes, de travail, de partage. Ils rythmaient la journée, soulageaient la fatigue, liaient les corps dans une respiration commune. Aujourd’hui je voudrais réactiver ce dialogue entre geste et voix.

Direction artistique et interprétation : Dalila Khatir
Production Scalène – projet de coopération pensé entre I.C.E, Extension Sauvage et C.A.M.P
L’invitation à Dalila Khatir s’inscrit dans le cadre de la Saison Méditerranée 2026
mise en œuvre par l’Institut français.

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UN PEU DU SOUFFLE DE MA MÈRE

Mohamed Issaoui (Tunisie)

Samedi 17 octobre à 14h30
La Combine, La Grand Combe

Un peu du souffle de ma mère est une exploration chorégraphique du pain traditionnel tunisien, à travers ses gestes, ses voix et ses mémoires. Ce projet s’ancre dans le geste des femmes — celles qui pétrissent, tamisent, nourrissent, résistent — et cherche à redonner visibilité à un travail souvent silencieux et pourtant fondateur : celui des faiseuses de pain.

 Chorégraphie et interprétation : Mohamed Issaoui
Musique : Houeida Hedfi
Scénographie : Aicha Snoussi
Accompagnement pédagogique : Rosada Letizia Zangri
Lumière : Jérôme Bertin
Soutien : Studio Thor

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AVEC LES MOTS QUI RESTENT

Meryem Jazouli (Maroc), Nosfell (Maroc-France),
Martine Derain (France) et Aïcha El Beloui (Maroc)

Samedi 17 octobre à 16h
La Frénétik, la Grand-Combe

© Martine Derain

Un projet qui réunit une illustratrice, une plasticienne, un chanteur et une chorégraphe autour d’un lieu d’abord, mais aussi autour d’un texte et de ses mots. Quelques mots… juste assez, pour constituer un court lexique. Juste assez pour que la voix, le trait, l’image et le geste créent un territoire commun d’exploration et composent ensemble un récit imaginaire, qui prolonge ou se fait l’écho d’un autre récit fantôme et totalement inventé. Le récit inventé est celui d’un lieu traversé, occupé par toutes ces formes d’expression qui se répondent, interagissent par des actions simples et modestes et se complètent pour tenter de rendre visible autrement, tout en veillant poétiquement, sur ce qui reste…

 Conception : Meryem Jazouli
Réalisé et interprété par : Martine Derain, Aïcha El Beloui, Meryem Jazouli, Nosfell
Partenaires :
Association ACHLES, pour la DÉTER en coopération avec Le Cratère – Scène nationale d’Alès et Dérive Casablancaise / L’association Les Rencontres de la Danse à Casablanca (Maroc)
Avec le soutien de l’IF de Casablanca le cadre de son programme de résidences artistiques et culturelles 2026

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CABARET SALMATI + DJ ZAZA

Salma Zahore (Liban), Madame Ducri (Liban), Diva Beirut (Liban) + DJ ZAZA

Samedi 17 octobre - Urban Parc, Alès

Cabaret Salmati à 21h - DJ Set à 22h

Le cabaret SALMATI est un spectacle qui vise à créer une plateforme réunissant des artistes d’origines et de disciplines diverses, favorisant le dialogue et la compréhension entre les communautés arabes queer et les autres communautés.

Suivi de DJ ZAZA (DJ set)

Interprétation :
Salma Zahore, Madame Ducri et Diva Beirut

DJ SET :
DJ ZAZA, Zakary Bairi

SERR-[SERE]

Hossein El Awamy (Egypte), Amjad Etry (Egypte),
Clément Gauthier (France), Guilhem Lacroux (France),
Thomas Lippens (France), Rabie Mahmoud (Égypte),
Cheikh Zain Mahmoud (Egypte)

Dimanche 17 octobre à 18h
Le Cratère, théâtre éphémère à la Prairie, Alès

SERR-[SERE], concert chant troubadour et musique soufie, un dialogue entre la France et l’Égypte. En Arabe serr c’est le secret, en Occitan sere, c’est la sérénité de la clarté matinale. Ainsi se fondent en un clair-obscur des mots d’ombre et de lumière si chers aux troubadours. Clément Gauthier, chanteur et musicien occitan, a découvert en Égypte d’étonnantes similitudes entre des poèmes Suffi – les ghazals – et les textes des cansos, chants portés par les troubadours du Pays d’Oc du XIIe siècle. En réunissant de brillants musiciens français et égyptiens sur un répertoire de cansos, et en invitant le poète syrien, Amjad Etry, à faire circuler la poésie d’une langue vers l’autre, il renoue d’anciens liens, noués autour d’une même vocation, celle du tarab : l’extase par la musique.

Musiciens : Hossein El Awamy, Amjad Etry, Clément Gauthier, Guilhem Lacroux, Thomas Lippens,
Rabie Mahmoud, Cheikh Zain Mahmoud